Как нарисовать бокал с вином поэтапно на планшете

Нарисовать прозрачный бокал сложнее, чем кажется. У стекла почти нет собственного цвета, поэтому его форму мы видим благодаря бликам, отражениям, преломлению света и тому, что находится за ним.

Но если разложить рисунок на несколько понятных этапов, нарисовать бокал с вином сможет даже начинающий.

В этом уроке разберём, как нарисовать бокал с вином поэтапно на планшете — от простого контура до прозрачного стекла с бликами и насыщенным красным вином. Бокал здесь — часть натюрморта: рядом лежит чёрный кот, виноград и сыр, а сверху из бутылки льётся вино. Поэтому заодно посмотрим, как из достаточно простой заливки постепенно получается полноценная атмосферная иллюстрация.

Рисовать будем на планшете или телефоне в любой программе со слоями. Эскиз, цвет, стекло и блики держите на разных слоях — так любую ошибку можно поправить, не трогая остальное. Если вы только осваиваете планшет, сначала загляните в статью «Цифровое рисование с нуля».

Что понадобится:

• планшет или телефон — можно рисовать стилусом или пальцем;
• программа со слоями: Procreate, Infinite Painter, GoPaint или Photoshop;
• палитра для вина: от почти чёрного бордового до яркого рубинового и светло-розового;
• пара светлых оттенков для стекла: почти белый и холодный серо-голубой.

Кратко, семь этапов: эскиз → основные цвета → свет и объём → прозрачное стекло → вино → блики → детали. Каждый этап разобран ниже с картинкой.

1. Начинаем с эскиза

Не начинайте рисунок с бликов и прозрачности. Сначала нужно правильно построить сам бокал.

Намечаем чашу бокала, тонкую ножку и основание. Обратите внимание на симметрию: левая и правая стороны чаши должны повторять друг друга. Сразу отмечаем и линию, до которой будет налито вино, — это эллипс, такой же по форме, как верхний край чаши, только меньше.

Затем добавляем остальные крупные объекты композиции. В нашей работе это кот, бутылка, виноград, сыр и складки ткани.

На этом этапе не нужна детализация. Главная задача — понять форму, размер и расположение объектов относительно друг друга.

Маленький приём для начинающих

Если сложно нарисовать бокал симметрично, сначала проведите вертикальную ось.

Постройте одну половину чаши относительно этой линии, а затем вторую. Так гораздо проще сохранить правильную форму. Во многих программах есть и инструмент симметрии: вы рисуете одну половину, а вторая появляется зеркально сама.

2. Добавляем основные цвета

Следующий этап — большая цветовая заливка.

Пока не нужно пытаться нарисовать прозрачное стекло реалистично. Сначала распределяем основные цветовые массы всей работы.

В нашем случае появляются:

• почти чёрный силуэт кота;
• глубокий бордовый цвет вина и ткани;
• тёплый коричневый фон;
• приглушённый фиолетовый виноград;
• светлый жёлтый сыр.

Сам бокал пока может выглядеть довольно просто — тонкий контур и ровное пятно вина внутри. И это нормально.

Одна из частых ошибок начинающих — слишком рано уходить в детали. Гораздо важнее сначала проверить, хорошо ли работают вместе большие цветовые пятна. Отойдите от рисунка или уменьшите его на экране: если композиция читается и в маленьком размере, можно идти дальше.

3. Создаём свет и объём

Теперь плоская заливка постепенно превращается в объёмную иллюстрацию.

Посмотрите, как меняется фон и ткань. Вместо одного цвета появляются более тёмные и светлые области, мягкие переходы и рефлексы. На складках ткани свет ложится на верхние грани, а в глубине складок цвет темнеет почти до коричневого.

То же самое происходит с котом.

На чёрной шерсти нельзя просто использовать чёрный цвет. Если закрасить животное одним тёмным пятном, объём исчезнет.

Поэтому добавляем серо-синие и более светлые мазки по направлению шерсти. Они помогают показать форму головы, лап, груди и спины. Сыр получает светлую верхнюю грань и более тёмный бок, виноградины — свет с одной стороны и тень с другой.

4. Как нарисовать прозрачный бокал

А теперь самое интересное — рисуем стекло.

Главный принцип здесь довольно неожиданный: прозрачный бокал не нужно полностью закрашивать.

Мы видим его благодаря нескольким элементам: краям стекла, бликам, отражениям, искажениям фона и жидкости внутри.

Посмотрите на готовую работу. Большая часть поверхности бокала практически прозрачна. Но несколько светлых мазков по краям сразу заставляют глаз увидеть стекло.

Порядок такой:

1. Форма бокала. Строим чашу, ножку и основание, проводим осевую линию для симметрии.
2. Вино внутри. Добавляем базовый цвет вина — пока без деталей и бликов.
3. Светлые края стекла. Прорисовываем светлые контуры бокала тонкой кистью, добавляем лёгкие отражения. Контур не обязан быть сплошным: где-то он пропадает на светлом фоне — и это делает стекло правдоподобнее.
4. Блики и отражения. Несколько ярких бликов на чаше, отражения окружения и преломление цвета вина в ножке. Стекло становится прозрачным, объёмным и живым.

Обратите внимание на ножку и основание: сквозь толстое стекло цвет вина и ткани немного проступает и искажается. Именно такие детали делают рисунок реалистичным.

5. Как нарисовать вино в бокале

У вина, в отличие от стекла, есть собственный насыщенный цвет.

Но просто залить нижнюю часть бокала бордовым недостаточно.

Обратите внимание: в готовой работе вино состоит сразу из нескольких оттенков — от почти чёрного бордового до насыщенного красного и более светлых рубиновых участков. Цвет добавляем постепенно:

1. Базовый цвет. Закрашиваем вино основным тёмным оттенком.
2. Тени и полутона. Добавляем более тёмные и светлые оттенки, намечаем объём.
3. Отражения. Показываем отражения окружающих предметов и прозрачность.
4. Свет и акценты. Добавляем световые рефлексы внутри вина.
5. Финал. Уточняем детали, балансируем свет и тень — вино выглядит сочным и объёмным.

Особенно важна граница жидкости. Она помогает зрителю понять, где заканчивается вино и начинается прозрачная часть бокала. Линия вина слегка изогнутая, светлее по краям и темнее в глубине.

Затем добавляем отражения от окружающих предметов и небольшие световые акценты. И бокал начинает выглядеть действительно стеклянным.

6. Добавляем блики на стекле и вине

Блики — один из последних этапов. И здесь легко перестараться.

На стекле не нужно рисовать десятки белых полос. Достаточно нескольких правильно расположенных светлых акцентов.

Самые заметные блики в нашей работе находятся на левой стороне чаши, по контуру стекла, на поверхности вина, на ножке и на бутылке.

Именно эти небольшие светлые мазки создают ощущение глянца и прозрачности. Без них стекло выглядит плоским и невыразительным, с ними — сразу оживает.

Блики удобно рисовать на отдельном слое поверх всего. Если блик получился слишком ярким, его легко приглушить прозрачностью слоя, не перерисовывая стекло.

7. Прорабатываем детали

Когда основные материалы уже читаются, можно переходить к детализации.

Постепенно уточняем шерсть и взгляд кота, отдельные виноградины и блики на них, фактуру сыра, узор и складки ткани, стекло, бутылку и отражения.

Причём здесь хорошо видно важное правило цифрового рисования: детали появляются в самом конце, а не в начале.

Сначала композиция → затем большие цветовые пятна → свет и тень → материалы → и только после этого мелкие детали.

Как нарисовать бокал с вином без частых ошибок

• Закрашивают стекло целиком. Бокал становится серым или белым и теряет прозрачность. Оставляйте поверхность почти пустой, работайте краями и бликами.
• Вино одним цветом. Ровная бордовая заливка выглядит как пластик. Нужны минимум три оттенка: тёмный в глубине, средний и светлый у границы жидкости.
• Прямая линия вина. Поверхность жидкости — это эллипс, как верхний край чаши. Если провести её прямой, бокал «сломается».
• Слишком много бликов. Десяток белых полос превращает стекло в шум. Два-три главных блика и тонкий светлый контур работают лучше.
• Несимметричная чаша. Проводите ось и проверяйте рисунок отражением холста по горизонтали — ошибки симметрии сразу заметны.

Сравним первый и последний этап

А теперь посмотрите на эскиз и финал.

Сначала перед нами практически только линии и формы.

А в финале — прозрачное стекло, глубокий цвет вина, мягкая шерсть чёрного кота, блестящий виноград, сыр и тяжёлая бордовая ткань.

Именно поэтому не стоит смотреть на готовую иллюстрацию и думать: «Я так не смогу». Готовая работа кажется сложной, пока не увидишь, из каких простых этапов она складывается.

Те же этапы работают и в других уроках блога. Хотите потренироваться на сюжете попроще? Попробуйте нарисовать ёжика поэтапно или лист клёна на воде. А блики на гладком материале можно отработать в уроке «Как нарисовать кулон» — там похожие приёмы для металла и камней.

Хотите научиться рисовать на планшете вместе с художником?

В клубе Bengala.Art собраны пошаговые видеоуроки: художник рисует на экране, а вы повторяете в своём темпе. Подойдёт и тем, кто только начинает рисовать.

Готовую работу можно отправить куратору на проверку и получить обратную связь. Новые уроки появляются каждый месяц, а рисовать можно на планшете или даже на телефоне.

Первый месяц — 99 ₽, дальше — 490 ₽ в месяц. Вступить в клуб за 99 ₽ →